La artista catalana presenta un collage donde reproduce el acompasado parpadeo de los ojos con el tic-tac del reloj
Si esto fuera una película, en la primera escena la cámara enfocaría las manos de una niña recortando pacientemente un trozo de papel. “Tengo la misma habilidad para recortar que para dibujar. La tijera es para mí como un lápiz” confiesa Magels Landet, quien expondrá su última creación artística en colaboración con la firma Oris en la joyería Gómez y Molina de Marbella. La artista catalana y la empresa relojera suiza se unen en “Confluencias”,
La colaboración con Oris, empresa fundada en 1904, forma parte de una trayectoria donde la artista catalana ha buscado “la confluencia entre diferentes disciplinas”. El proyecto de colaboración con la relojera suiza es un collage que establece un paralelismo entre el parpadeo de los ojos y el movimiento de las agujas del reloj. ” Ese tic-tac es muy parecido”. Esta sincronía se muestra a través de ojos dibujados en forma de círculo “como si vieran el reloj”.” Miradas estelares porque los ojos parecen estrellas”.
Si esto fuera una novela, las primeras líneas describirían a una niña que dibujaba ojos. “Desde pequeña cogía un lápiz y dibujaba caras y ojos”. “Entonces eran reales, hoy son abstractos”. Esos ojos plasmados en los collages se mueven acompasando el tic-tac del reloj.
La sintonía de la artista catalana con la firma Oris, dedicada a la relojería de lujo, resulta de lo más natural, “orgánico” que se dice ahora, si se tiene en cuenta que los primeros pasos profesionales de Magels fueron en el campo de la joyería.
Tras estudiar Filosofía “me sirvió de base para todo lo que vino después” pasó a la Escuela de Artes La Llotja de Barcelona. A partir de 1986 comenzó una carrera investigadora que la ha llevado por la escultura de gran formato, lo digital, la fotografía o la robótica. Durante más de tres décadas ha indagado caminos para la expresión artística. “No puedo hacer otra cosa. Siento que nace dentro de mí”. Magels ha volcado esta larga experiencia en los collages que podrán visitarse en Oris Marbella.
De la materia a la línea
Pero esto no es una película ni novela, sino el relato de una obsesión. Mejor dicho, de las obsesiones que han inspirado la obra de Landet.
La etapa de Metamorfosis corresponde a la obsesión por la transformación en la que estamos inmersos, “Se puede aplicar a nuestra vida . En un momento todo puede cambiar de color”.
A esta época pertenecen la colección de piezas que se abren y cierran y según el movimiento significa una cosa u otra. La máscara es otra forma de metamorfosis.
Las meninas responden a la obsesión de comunicarse con el espectador. En sus manos el personaje de Velazquez cobra una nueva vida. “El exquisito proceso de traducción de Las meninas en términos geométricos, ha estado guiado por dos formas que le son muy familiares: las espirales que muchas veces culminan en ojos grandes”, afirmó Javier Portús, doctor en Historia del Arte y Jefe de Conservación de Pintura Española hasta 1800 del Museo Nacional del Prado. Magels reinterpreta Las meninas en dos momentos: en 2013 en forma de collage y diez años más tarde es una escultura que te mira en la distancia . “Un personaje que, según el perfil que adopta, cambia y se parece a una torre”, asegura la artista.
“La transformación depende del momento y la circunstancia”. Amante de abrazar otras disciplinas, fue pionera en el ámbito de la robótica. En 1996 inició su primer proyecto de arte y robótica en el Institut Für Machinenwesen im Baubetrieb, de la Universidad de Karlsruhe (Alemania) con el profesor. Thomas Bock. En 2009 se inauguró en Colonia una escultura suya, ‘Còsmic Unió’, en la avenida Barcelona de aquella ciudad alemana, con motivo del 25 aniversario del hermanamiento entre la capital catalana y la renana.
Esta perspectiva de cambio permanente otorga a la obra de Magel el calificativo de “diversa”.” La transformación viene del espacio donde vivimos.”
Si hubiera que buscar una palabra para definir a Magels Landet, sería “evolución”. Explica la transición de la época del Tótem , figuras de gran formato donde predomina la materialidad, grandes arquitecturas de hierro oxidado, a las líneas, con acero inoxidable. “La línea es un espacio transitable donde puedes entrar y salir, moverte dentro”.
Del totem impresionante en sus dimensiones a la línea casi etérea donde una figura puede proyectar un sentimiento de recogimiento “como estar en una capilla”.
Integrar la naturaleza
Un viaje a Kauai (la isla jardín, (Hawai) en 2006 ,supone otro paso adelante en la transformación. “La naturaleza me penetró de forma tan impresionante que regresé a Barcelona y me puse a hacer hojas y hojas”. Naturaleza y color. En ese momento nace su época de collages. “Siempre estoy transitando para ir a otros lugares. Es mi identidad”
Además de la transición, a Magels la define la relación con otras disciplinas.
-“El arte no debe estar solo en los Museos. Tiene que salir al mundo exterior. Concibo la naturaleza como algo que hay que integrar en nuestras vidas. No solo como una belleza que se observa”. Actitud que le lleva a plantearse el trabajo de un artista como un activista. “Los artistas tenemos que comprometernos. Levantar la voz”.
Si hace años sintió la atracción por la escultura de gran formato, la obra grande “me gusta trabajar el hierro”, el paso del tiempo la llevó a la ligereza de la línea.
Una artista que actúa en solitario “aunque todos necesitamos ayuda cuando trabajamos grandes formatos”, que comenzó trabajando el esmalte sobre cobre a temperatura de 900 grados, que dio nueva vida a Las meninas y que recorta como si dibujara, llega a Marbella junto a una firma prestigiosa de relojería en otro capítulo de una larga vida profesional.
Ha expuesto en el Visual Arts Museum de Nueva York y en la Fundación Joan Miro, entre otras muestras exhibidas en ocho países. Desde 2008 ,es miembro del Pacific Rim Sculptors Group de Oakland. Su obra abarca la escultura, las instalaciones, el collage, la fotografía y el video.
Entre sus últimas exposiciones destacan ‘The Mural for the Peace’, en 2021,en La Galerie. Alliance Française de Dubai;, ‘Art Inspired by Travel’, en 2022,en el Commonwealth Club of California (San Francisco), comisariada por Robert Melton; en febrero de 2023 expuso la escultura ‘Juego de corazones’ (dos corazones entrelazados), junto con otras obras suyas en la exposición ‘Somebody says love’, organizada por la AvA Galery en la Falcon Villa de Dubái y en el Museum of Sonoma Country ,California, en 2024.
Durante años, recolectó piedras areniscas en el Delta del Ebro. Mientras otros se bañaban, Magels recogía piedras y hacia esculturas de esmaltes. “Hoy las piedras han desaparecido. Solo quedan las que ella guardó en sus paseos. “Verdaderos tesoros” que piensa entregar al Museo del Mar de San Carlos de la Rápida, (Tarragona), su localidad de origen. Magels Landet, artista ·inclinada hacía la introspección” y paradójicamente obsesionada con que la obra se comunique con el exterior, amante de la cooperación y la interdisciplinaridad , llega a Marbella con un proyecto que armoniza con la relojería de alto nivel. En un momento en que la joyería lidera el crecimiento del mercado del lujo y dentro de ese sector la relojería. Los coleccionistas premian cada vez más la artesanía y la rareza según la actualización de primavera del informe Luxury Goods Worldwide Market Study de Bain-Altagamma.
Magels Landet y Rafael Picazo, director de ORIS, inaugurarán la exposición ”Confluencias”, el próximo 24 de julio, a las 19 horas, en Gómez y Molina Joyeros, Avenida Ramón y Cajal,15, Marbella.
